viernes, 25 de febrero de 2011

Adobe Museum Digital Media

Museo virtual para medios digitales

jueves, 28 de febrero de 2008

Diseño e Investigación

“todo trabajo práctico y de investigación es una búsqueda, un objeto conjetural, un proyectar lo que aún no se conoce, anticipar lo que no se ha visto todavía, acercarse más a un tema de interés teórico, compositivo, técnico o histórico”.

Muestra de diseño. Universidad de Columbia. Paraguay

Situación del Diseñador Latinoamericano

lunes, 6 de agosto de 2007

“Elaboración de propuestas de renovación curricular para mejorar el impacto académico de los programas”

FASE (B)

ANÁLISIS DE LOS CURRÍCULOS ACTUALES TENIENDO EN CUENTA LOS REFERENTES

Este apartado propone una definición de los aspectos centrales a tener en cuenta para la nueva orientación de la malla curricular del Programa de Comunicación Gráfica de UNIMINUTO por ciclos propedéuticos, entendiendo este proceso como una organización secuencial y complementaria, en el que cada uno brindará una formación integral y ofrecerá un título que habilita tanto para el desempeño laboral o para continuar al ciclo siguiente.
A continuación, se expresa los referentes generales que fueron definidos en actividades previas, en concordancia con la misión y proyecto educativo institucional:

En la primera parte, el ciclo Técnico “precede lógicamente a la tecnología, por cuanto la primera es poseída por un agente activo, quien, en la relación práctica y directa con los objetos va adquiriendo una destreza, un conocimiento del material y de las posibilidades de transformarlo, según las características que le son propias y según la finalidad que se propone” (ICFES, 1998, p. 11).

De esta manera, el programa considera pertinente que en el primer nivel las competencias y desarrollo intelectual estén orientados de la siguiente forma:

Área de Comunicación

§ Fundamentos básicos.
§ Estética del texto escrito (Estilo, redacción, ortografía, cohesión y coherencia).
§ Comunicaciones operativas.

Área de Diseño

§ Fundamentos y teorías.
§ Dibujo y técnicas gráficas.
§ Diseño básico.



Área de Producción

§ Entender los procesos operativos (flujo de archivos, compresión y salida).
§ Entender el lenguaje para publicar y actualizar contenidos web.
§ Herramientas digitales gráficas.
§ Técnicas de imagen.
§ Calidad.

Área de Investigación

§ Análisis visual.
§ Representación de la cultura.
§ Disciplina y descripción visual.

Área Empresarial

§ Entender el negocio.

El ciclo Tecnológico, en cambio, se define “como una reflexión sobre las técnicas, significa la búsqueda de una fundamentación del saber hacer y del resultado que con él se logra, es decir, de su producto. Por tal razón, la tecnología implica una capacidad de aplicación de conocimiento científico para resolver problemas; supone la formulación de teorías o hipótesis abstractas que pueden ser experimentadas o verificadas, lo mismo que el control sistemático de determinadas variables conceptualmente relacionadas con los resultados esperados.” (p. 11)

Por esta razón se considera necesario que la organización curricular de este nivel, reúna una serie de saberes y de competencias determinadas a partir de lo siguiente:

Área de Comunicación

Comunicación y cultura visual
Estudio de los signos
Organizacional
Estética del texto escrito (Estilo, redacción, ortografía, cohesión y coherencia)
Taller de la imagen

Área de Diseño

Diseño
Diagramación (Impresos, editorial, web, publicidad, multimedia, 3D)
Animación digital (Multimedia, efectos especiales, 3D)
Ilustración

Área de Producción

Procesos de supervisión
Utilización web
Planeación de producción
Control de calidad

Área de Investigación

§ Disciplina y descripción visual
§ Sistematización
§ Investigación aplicada – formativa

Área Empresarial

Emprender el negocio
Manejo de costos
Mercadeo (Marketing Mix)

Finalmente se complementará con el tercer ciclo el profesional, que “permite el ejercicio autónomo de actividades profesionales de alto nivel, e implica el dominio de conocimientos científicos y técnicos” (LEY 749,2002,Art.3)

Por lo tanto, los propósitos están orientados desde una perspectiva complementaria, considerando, entre otros aspectos, las características y competencias que se desea para edificar un programa sólido y con un amplio nivel interdisciplinario, que coadyuven a formar profesionales con un buen desarrollo de la creatividad, con amplios conocimientos teóricos, con espíritu científico, con una buena actitud investigativa, con buenas capacidades para la aplicación y uso de las tecnologías a partir de las condiciones del medio, y con un amplio sentido social:

Área de Comunicación

§ Narrativa audiovisual
§ Redacción estratégica
§ Corporativa

Área de Diseño

§ Creación y conceptualización
§ Interfases
§ Animación y modelado 3D
§ Conceptualización de la multimedia




Área de Producción

§ Administración de procesos de producción
§ Administración de sitios web
§ Planeación y gestión de calidad

Área de Investigación

§ Rigor metodológico

Área Empresarial

§ Administrar el negocio
§ Planeación estratégica (Proyección)

FASE (C)

ELABORACIÓN DE LA INTENCIONALIDAD FORMATIVA

JUSTIFICACIÓN DEL PROGRAMA
La Comunicación Gráfica es parte fundamental de la comunicación, que cobró relevancia con la invención de la imprenta, con el desarrollo de las artes del libro y del cartel, y con un avance permanente en la ciencia y tecnología. Trasciende lo escrito a lo artístico, plástico, estético y se centra en lo gráfico en todos los aspectos. Facilita a todos los comunicadores llegar más eficientemente a su público objetivo sin determinar rasgos de pensamientos, ideologías o creencias en la técnica, aunque sí con una poderosa expresión e impacto en el aspecto comunicativo.
El Proyecto académico del Programa de Comunicación Gráfica nace como respuesta a la urgente exigencia de cubrir una creciente demanda de comunicadores especializados en el proceso gráfico y ofrecer a los jóvenes otra alternativa dentro de la Facultad de Ciencias de la Comunicación de UNIMINUTO, con una carrera encaminada a formar individuos capacitados para mejorar la calidad comunicativa integral de la industria de la comunicación gráfica en Bogotá y en Colombia.

La formulación de este Programa representó un esfuerzo, en su momento, de la Facultad de Comunicación Social, hoy día de la Facultad de Ciencias de la Comunicación por detectar las demandas del país y proponer, dentro del mundo de la comunicación gráfica, soluciones a sus necesidades.

El programa Comunicación Gráfica, surge de una propuesta que el Sr. Carlos Silgado Director Ejecutivo de Cigraf, Centro de Investigación para el desarrollo de la Comunicación Gráfica y Andigraf (Asociación Colombiana de la Industria de la comunicación Gráfica) en el año 1999 desarrolla con Antonio Roveda, Decano de la Facultad, la posibilidad de iniciar un programa que supliera la enorme necesidad de profesionales que puedan cubrir una industria creciente.

El objeto de la Comunicación Gráfica consiste en formar profesionales con unas sólidas bases en fundamentación teórica comunicativa, diseño gráfico, dominio de las tecnologías gráficas digitales de la comunicación, formación social y ética, con una muy buena factura profesional, capaces de desempeñar con éxito su papel en el mundo laboral y de contribuir efectivamente con el desarrollo del país.
Además, en otra reflexión, la comunicación gráfica es importante y fundamental dentro de cualquier estrategia de comunicación integral, no solo como instrumento de comunicación en sí mismo, sino como apoyo y complemento de otros medios.

La creciente apertura comercial a nivel internacional provoca una sobre exposición de gestiones mercantiles que requieren mensajes gráficos, en un mercado en donde se requiere diferenciación, impacto y creatividad. La Comunicación Gráfica no solo permite enriquecer la comunicación visual, también aporta soluciones de carácter comunicacional de manera estética y funcional.

El Programa de Comunicación Gráfica de UNIMINUTO es único en el país y en la modalidad de ciclos propedéuticos, siendo pionero con un enfoque pertinente al desarrollo de la industria en nuestro país y constituye una oportunidad de formación importante para consolidar los campos técnico, tecnológico y profesionales, en la cadena de producción en lo gráfico y comunicativo.

El Programa propone formar y capacitar a los estudiantes, en cuatro años (140 créditos académicos), en lo referido a la producción técnica, tecnológica y profesional de la industria gráfica, mecánica y digital, con el propósito de que la producción gráfica de mensajes que realice el tecnólogo, impacte de manera notable, contribuyendo con un proyecto de nación, en el que la imaginación y la creatividad de los mismos y los conceptos gráficos del profesional, promuevan el bienestar común, el respeto por la diferencia, la tolerancia, la solidaridad, además del fomento de valores para la convivencia, mediados desde la creatividad en las propuestas gráficas.

El Profesional en Comunicación Gráfica podrá prestar servicios y elaborar productos, desarrollar y dirigir proyectos orientados a la comunicación gráfica, empleando medios tanto impresos convencionales y no convencionales como medios electrónicos, desde la idónea utilización de la tecnología de punta de la industria gráfica.

En los últimos años, en el ámbito mundial, la comunicación ha sufrido grandes transformaciones en avances tecnológicos, que se fundamentan en cambios que generan conceptos nuevos como: imagen corporativa, comunicación estratégica, imagen total (incluidas las imágenes de empresa y de marca más conocidas como “Branding”), identidad visual e imagen global, cambio en formatos de impresión convencional y impresión digital, catálogos virtuales y animación digital. Además, se ha dado un surgimiento y avance significativo de nuevos medios como lo son Internet, Intranet, Extranet, la multimedia y el desarrollo de la interacción con nuevas tecnologías, la transformación de medios de comunicación como la televisión interactiva, temática y por cable, los videoclips, los juegos digitales interactivos y la fotografía digital, entre otras.

En este contexto, la percepción visual en sentido amplio, es decir, no limitada en exclusiva al campo gráfico, reviste la mayor importancia en la génesis de las imágenes mentales (del latín imago, ligado a imaginario). Así, la infografía y la señalética, el lenguaje fotográfico, la imagen pública, social y publicitaria, la esquemática visual de la información, son contribuciones a la naciente disciplina de la comunicación visual, desarrollada en fuentes muy diversas, en múltiples aplicaciones prácticas; todas ellas, encaminadas en estilos de comunicación con objetivos específicos: comunicación publicitaria, organizacional, periodística, comercial, educativa, cultural, participativa y comunitaria, entre otras, en las que sus principales componentes gráficos son el diseño gráfico, la composición, el color, la fotografía y la animación para cine y televisión, pero que aún cuentan con una sentida falencia en los conceptos comunicativos relacionados con las teorías del signo y de la comunicación.
Colombia no es la excepción. A todo esto se suma, que a pesar de los avances en nuestro país y sobre todo a nivel regional, el manejo empírico de la comunicación asciende a más del 90%. (por otros profesionales) Esto requiere de atención, pues se debe incorporar personal especializado que no solamente domine la técnica, sino que incursione más profundamente en la investigación de la región, de sus problemas y necesidades, para que participe activamente en el desarrollo integral de la comunidad, mediante la comunicación, con el fin de convertir creativamente estos medios, no sólo en informadores o herramientas de entretención, sino en transformadores de la sociedad, mediante el aporte al conocimiento, la cultura, la solidaridad, la identidad y el cambio social.

A este panorama empírico en las actividades propias de la industria gráfica, se suma la importancia que tiene para la Educación Superior en Colombia y en el mundo el impulso de las modalidades de educación técnica, tecnológica y profesional por el valor estratégico que representan para el desarrollo de los países, y como alternativas de ampliación y diversificación de la oferta educativa.
Por ello, no es ajena a esta visión la idea de estructurar un programa de formación por ciclos propedéuticos en el campo de la comunicación gráfica. “Las carencias de recurso humano calificado más graves están en los niveles técnico y tecnológico, eslabones indispensables que ligan, en la cadena productiva, a obreros e ingenieros y a las actividades de concepción y diseño con las de ejecución. Es en estos niveles donde se organizan los procesos productivos y se dirigen los equipos, por lo cual, en ellos se debe contar con personal preparado que pueda enfrentar de forma inmediata los problemas que se presentan en las labores de producción” (ASCUN, sin fecha/a, p. 30).

Como lo plantea ASCUN en el documento citado, los técnicos y tecnólogos desempeñan un papel importante en los procesos productivos, pues ocupan en ellos los eslabones intermedios, ya que se encargan de las labores de traducción de lenguajes complejos, icónicos y simbólicos, a lenguajes más convencionales que permiten la operación o ejecución de las actividades de concepción y diseño. Por tanto, juegan un papel de relevo para los actores que ocupan los dos polos en el sistema productivo (p. 30).

“En la formación tecnológica y en la formación técnica se combinan los procesos de creación e innovación con los del saber hacer eficaz, razón por la cual requieren de la combinación de la teoría con la práctica, la formación en aulas y laboratorios, con pasantías prolongadas en procesos productivos reales, en las que se pongan a prueba los saberes aprendidos y en las que los alumnos desarrollen su capacidad de creación e innovación y los hábitos del saber hacer, que les permiten construir objetos, prototipos, nuevos procesos y hacer transferencias y adaptaciones tecnológicas” (p. 30).

Así, los elementos de análisis expuestos, permiten argumentar que ante la ausencia de conceptos comunicativos claros, y el empirismo de muchos colombianos en la industria gráfica, a lo que se suma el interés del Programa en ofrecer una alternativa dentro de la oferta educativa y contribuir con sus propósitos formativos específicos a la conformación de un proyecto de desarrollo para el país, son pertinentes las razones que fundamentan y materializan la necesidad de estructurar un Programa de ciclos propedéuticos en Comunicación Gráfica en UNIMINUTO. Un Programa que posibilite abordar la comunicación no como un mero elemento didáctico, de entretenimiento, mercantilista y de consumo, sino que por el contrario, lo posibilite como elemento integrador, participativo y reflexivo de la sociedad, gracias a la imaginación, la creatividad y la comprensión del contexto socio-cultural que promuevan en el profesional una intermediación activa, crítica, creativa y propositiva, entre los intereses productivos y los intereses sociales.

En tal sentido, el Programa de ciclos propedéuticos en Comunicación Gráfica concibe los conocimientos como áreas que identifican las necesidades de comunicación, siendo más profundas en las tecnologías de publicación digital y multimedia, que corresponden a los nuevos manejos a escala mundial. No obstante, la razón de ser del Programa se enfoca en la investigación y profundización sobre la aplicación de las tecnologías en la comunicación, que usa como instrumento fundamental el diseño gráfico, pero desde la aplicación de nuevos paradigmas y, sobre todo, desde la reflexión acerca de los públicos objeto de la comunicación. En este sentido la reflexión sobre los contextos, las idiosincrasias y los valores sociales y culturales, por medio de un concepto gráfico-social aplicado a todo tipo de mensajes, es fundamental en la labor profesional del Comunicador Gráfico.


OBJETIVOS DE FORMACIÓN
General
Formar Profesionales en Comunicación Gráfica con capacidad teórico-práctica en el manejo de lenguajes comunicativos gráficos, capaces de interpretar el mundo contemporáneo y de asumir de manera responsable, social, ética y competente la elaboración de propuestas gráficas. Para ello debe conocer el uso de las herramientas propias de la tecnología requerida para investigar, proponer, diseñar, dirigir y divulgar mensajes gráficos, originales y creativos, en el marco de la construcción de nuevas y mejores situaciones de comunicación.
Específicos
· Generar la apropiación de un conocimiento amplio y claro acerca del ámbito de acción donde se desarrolla la disciplina de la comunicación Gráfica, así como de todas las teorías que la rodean: fundamentos de comunicación, semiótica, iconografía e iconología, diseño, teoría del color, nuevos medios como la multimedia y publicación electrónica.
· Promover un conocimiento claro de toda la tecnología que interviene en el proceso de comunicación a través de un producto gráfico.
· Promover el entendimiento de los diferentes lenguajes y metalenguajes empleados dentro de las disciplinas relacionadas con el mundo del diseño, las artes gráficas, la comunicación, el estudio de la imagen corporativa, la simbología, la iconografía e iconología, los estudios de viabilidad y la planeación de tareas.
· Conocer las bases de los principales métodos de preimpresión e impresión y publicación electrónica incluyendo todos los elementos que intervienen en el proceso, con el fin de posibilitar la creación de archivos originales consistentes.
· Aprovechar todas las herramientas gráficas de manejo de imágenes que se conocen para diseñar y crear elementos gráficos y animaciones en dos y tres dimensiones y ser capaces de manejar adecuadamente los lenguajes multimediales, los elementos audiovisuales y elaborar aplicaciones en función de la audiencia y los objetivos perseguidos.
· Aprender a crear elementos gráficos que cumplan las exigencias de un diseño funcional determinado y que, a la vez, cumplan con las pautas de diseño y de imagen corporativa establecidas.





PERFILES
Perfil del aspirante
Los aspirantes a ingresar al Programa de Tecnología en Comunicación Gráfica deben ser bachilleres y tener deseos y aspiraciones de crecimiento personal y profesional que buscan en la educación superior la oportunidad para obtener una educación más específica y enfocada hacia un área particular como lo es la comunicación grafica.
Además de esto, los aspirantes deben contar con una serie de requisitos y aptitudes que se describen a continuación:
§ Capacidad interpretativa.
§ Capacidad argumentativa.
§ Creatividad, sensibilidad y conocimientos básicos de historia del arte.
§ Gusto por la comunicación visual y gráfica.
§ Puntaje del ICFES con un mínimo de 35 puntos en las áreas de Lenguaje, Matemáticas e Historia, para los exámenes actuales, y de 270 puntos para los exámenes antiguos.
§ Un conocimiento básico de la manera en que está estructurado el plan de estudios de Comunicación Gráfica, de sus objetivos y enfoques particulares y del perfil que va a tener como egresado del mismo.

Perfil profesional del egresado
El egresado del Programa de Ciclos Propedéuticos en Comunicación Gráfica está en condiciones de:
· Responder a las necesidades de comunicación gráfica de la sociedad en forma consciente, práctica y eficiente.
· Interpretar las necesidades comunicativas y traducirlas a lenguajes gráficos y multimediales.
· Manifestar una sensibilidad que le permita actuar en consecuencia con las necesidades sociales de los grupos o comunidades a las que se dirige mediante su labor de comunicador gráfico.
· Fomentar en su campo una actitud crítica equilibrada y creativa para transformar su medio social de trabajo.
· Colaborar con los medios de comunicación de manera responsable y ética.
· Manifestar con su formación ética un alto sentido de compromiso con las empresas, grupos y organizaciones en las cuales labore.
· Estar en capacidad de participar en acciones de investigación teórico-prácticas sobre la comunicación gráfica en sus contextos específicos de trabajo.
· Desarrollar proyectos gráficos que parten de la concepción de una idea gráfica publicitaria, editorial o multimedial hasta la ejecución y el control de las variables de dicho proceso.
· Entender la tecnología como la concreción del saber teórico en procesos y productos.
· Crear estrategias de comunicación utilizando los medios audiovisuales, impresos y tridimensionales del diseño.

Con el Programa, se busca contribuir en la construcción de un proyecto de desarrollo social en el que la imaginación y la creatividad de los mensajes y los conceptos gráficos promuevan el respeto por la diferencia y fomenten valores como la solidaridad y la tolerancia y la convivencia.
Perfil ocupacional del egresado
El profesional en Comunicación Gráfica está en capacidad de crear, diseñar, desarrollar y gerenciar proyectos que le permitan concretar la producción de piezas gráficas manuales y electrónicas. Cuenta, igualmente, con un sólido criterio de planeación que le permite decidir el uso de diversos sistemas de impresión digital y convencional en la publicación de todo tipo de textos con énfasis en publicación electrónica. De esta manera, puede coordinar eficientemente el empleo de recursos con el fin de obtener productos gráficos eficientes y efectivos que correspondan a las solicitudes tecnológicas del mercado y se ajusten a la demanda social.
El egresado del Programa podrá desarrollar su quehacer profesional en campos operativos, administrativos, educativos, artísticos y sociales.

Campo operativo
Está preparado para la planeación, dirección, desarrollo y control de Proyectos Gráficos en la comercialización y divulgación de productos y servicios.
Campo administrativo
Conoce a fondo los rudimentos de la Gestión Gráfica reconociendo competentemente las ventajas y desventajas de los procesos de producción que apoyan la elaboración de piezas gráficas. De esta manera, está en capacidad de dirigir y gerenciar empresas dedicadas a la producción gráfica.
Campo educativo
Está capacitado para generar apoyos didácticos o pedagógicos y multimediales en los procesos de enseñanza-aprendizaje, orientación hacia el estudio, ampliación de fronteras del conocimiento y nuevos modelos de leer el mundo contemporáneo.
Campo artístico
Conoce las técnicas de ilustración manual y digital y posee una competencia sobre el aspecto estético de la comunicación que le permiten realizar propuestas dentro de la esfera del arte gráfico y multimedial.
Campo social
Está en capacidad de apoyar con sus conocimientos sobre la comunicación gráfica campañas publicitarias con un amplio impacto social, es decir, enfocadas hacia diferentes problemáticas sociales como, por ejemplo: salud, pobreza, desplazamiento, exclusión, discriminación, solidaridad, tolerancia y violencia entre otros.
Campo Empresarial
Está capacitado para interpretar las oportunidades del entorno para emprender proyectos que favorezcan su autogestión, creatividad y capacidad de emprendimiento y que complementariamente generen posibilidades laborales para otras personas en el orden productivo en la gran industria de las comunicaciones.

COMPETENCIAS
Competencias Generales del Programa
Competencia interpretativa
El comunicador gráfico, al trabajar las imágenes y textos visuales con diferentes funciones comunicativas, debe contar con una buena competencia interpretativa. Dicha competencia consiste en la capacidad que tiene el Comunicador Gráfico para atribuirle sentido a la imagen, para explicar sus mecanismos de significación y, algo fundamental, relacionar estos significados con los entornos social y cultural tanto de generación como de recepción del mensaje gráfico. Así, esta competencia no se remite únicamente a conocimientos netamente técnicos acerca de la comunicación gráfica sino que también requiere del conocimiento de las características sociales, históricas, políticas y culturales de un entorno, las cuales influyen directamente en la producción de sentido.




Competencia argumentativa

La Comunicación Gráfica trabaja sobre hipótesis a nivel pragmático, es decir, sobre las posibles actitudes, comportamientos o respuestas por parte de un receptor frente a un mensaje visual. El Comunicador Gráfico, ya sea desde una labor investigativa o, incluso, creativa, debe poner en ejercicio la elaboración de argumentos para explicar una posible dinámica social dada entre un mensaje (emitido por un comunicador gráfico) y un posible marco de recepción (receptores dentro de unas coordenadas culturales, espaciales y temporales). La competencia argumentativa también se relaciona con la manera de sustentar procesos de comunicación a partir de los conceptos que le brindan las ciencias de la comunicación.


Competencia propositiva

La comunicación, como todo fenómeno social, presenta una serie de problemáticas que deben ser resueltas con la puesta en marcha de políticas a partir de soluciones que brinda la investigación realizada en este campo. El Comunicador Gráfico, que se puede ubicar tanto en el plano de la producción de mensajes como en la ejecución de proyectos investigativos, debe estar, entonces, en la capacidad de proponer soluciones ante las problemáticas que surjan en su campo de acción.

Competencias por Áreas de Conocimiento
Área de Comunicación

La competencia específica de esta área está enfocada hacia el campo teórico y de fundamentación epistemológica, es decir, el conocimiento y entendimiento de las teorías más relevantes sobre los procesos de comunicación y significación y cómo se dan éstos dentro de un entramado social y cultural. El desarrollo de esta competencia implica una posición crítica frente a la comunicación visual a partir de una comprensión del funcionamiento de los diversos códigos visuales.


Área de Diseño Gráfico
En esta área el estudiante desarrolla las capacidades técnicas para la creación y generación de textos visuales. De esta manera, el estudiante encuentra en esta área el espacio para el desarrollo de capacidades creativas como la ilustración, el diseño, la diagramación y la impresión.

Área de Producción
Esta área está enfocada hacia la generación de competencias referentes a la concepción de los procesos para alcanzar grados óptimos de calidad, agilidad, eficiencia y productividad. Para conseguir esto, el estudiante debe adquirir la capacidad de recomendar y seleccionar los medios técnico-mecánicos apropiados.

Área de Investigación
Las competencias propias de esta área se encuentran en el entendimiento de los métodos de observación, descripción y explicación de diversos fenómenos propios de la comunicación visual. Dentro de estos procesos comunicativos se debe tener en cuenta el papel de la tecnología y su aplicación en dichos procesos. Así, el estudiante debe estar en la capacidad de analizar situaciones reales o hipotéticas teniendo en cuanta las diferentes variables y factores que en ellas intervienen con el fin de alcanzar mayor conocimiento y dominio sobre el aspecto gráfico.

Área Empresarial
Esta área desarrolla competencias referidas al emprendimiento, visión de nuevos productos, servicios y creatividad para generar un espacio laboral propio y para otras personas de acuerdo a la interpretación de necesidades sociales que requieran un nuevo espacio productivo. En esta área, el estudiante adquiere las capacidades para proponerse un proyecto productivo que al mismo tiempo puede ser una fuente de generación de empleo.

"Segunda Reflexión"

“Reflexión sobre la percepción que diferentes actores tienen del currículo que imparte la carrera”

Para esta etapa, el programa consultó diversas fuentes: Estudiantes de diferentes semestres, docentes y egresados de la carrera; con el objetivo de recoger la información necesaria para realizar un diagnóstico sobre la percepción de los diferentes miembros de la comunidad universitaria sobre el proyecto curricular del programa. A partir de diálogos y la aplicación de 104 encuestas, entre estudiantes, docentes y egresados, se concluyó lo siguiente:

Estudiantes

Se aplicaron encuestas a 57 estudiantes y se realizaron charlas con diferentes cursos. Los resultados indican que los atributos especiales que tiene y debe tener la carrera para su óptima calidad, se centran en:

La existencia de un plan de estudios integral, que propone cursos llamativos y prácticos, guiados con una metodología que favorece los procesos de enseñanza-aprendizaje y el desarrollo de la capacidad creativa en aulas dotadas con recursos tecnológicos adecuados.

La calidad de la planta docente, ya que es idónea y comprometida.

Las diversas áreas y enfoques de desempeño del programa.

El reconocimiento especial que ha tenido el programa en diversos concursos, así como los espacios de participación que propicia para exhibir los mejores trabajos de los estudiantes.

La buena disposición de las personas encargadas de la atención a los estudiantes.

La necesidad de profesionalizar el programa, debido a la pertinencia, actualidad, aplicabilidad de las áreas y al interés de acceder a otros niveles de formación.

Con respecto a los atributos especiales que tienen otras universidades con programas afines al nuestro, se pueden encontrar las siguientes características:

Diversas áreas que incluyen publicidad, mercadeo, investigación, comunicación, producción, creación de empresas y diseño (tipografía, marca, identidad visual corporativa, señalética, editorial, web, empaques, infografía, tercera dimensión, multimedia, etc.)

Varias modalidades de trabajo de grado: Proyecto, Creación de empresa, Práctica, créditos en programas formales de Especialización, Maestría o Doctorado, y cursos de alto nivel producto de la actividad investigativa de la Universidad.

Realización de diversos proyectos en el transcurso de los semestres, tanto prácticos como teóricos, relacionados con las artes gráficas.


En cuanto a los criterios más importantes que los estudiantes han tenido en cuenta en el momento de elegir la carrera, se puede decir que:

Principalmente los estudiantes definen el plan de estudios como llamativo y único, ya que no es encontrado en otras carreras y universidades con programas afines. El currículo encierra áreas de gran interés, materias prácticas, formación teórica atractiva y las amplias posibilidades de campos a ejercer. Los estudiantes resaltan la proyección social aunque consideran más conveniente incrementar la carga académica de los cursos propios del programa y disminuir la intensidad de los cursos transversales.

En su mayoría se inclinan por el gusto hacia la Publicidad, el Diseño Gráfico y la Comunicación, encontrándose estos tres campos integrados en una única carrera.


Con respecto a los medios a través de los cuales los estudiantes obtuvieron información de apoyo, para la toma de decisión a la hora de elegir la Tecnología en Comunicación Gráfica se encontró lo siguiente:

Los estudiantes han sido motivados por familiares y amigos que se encuentran estudiando en la universidad el mismo programa u otras carreras; y también, por otras personas externas que simplemente han escuchado buenos comentarios de la tecnología.

Han conocido del programa a través de Expouniminuto organizado semestralmente por la universidad, así como por medio de llamadas telefónicas, material publicitario divulgado por la universidad (folletos, volantes y vallas) y lo publicado en diferentes medios como: Internet, periódicos, revistas y radio.

Docentes

Se aplicaron 10 encuestas a docentes de las diferentes áreas que componen el plan de estudios del programa, además de realizarse un sondeo con los profesores en general, que fue socializado en el Comité de Carrera. Frente a esto se puede ver lo siguiente:

Como fortalezas, los docentes consideran que el programa cuenta con un proyecto curricular muy bien conceptualizado, con un plan de estudios bien estructurado y pertinente en cuanto a los contenidos de los cursos, los cuales tienen un gran cubrimiento temático enfocado al desarrollo paulatino de fortalezas en el estudiante, logrado por medio de la actualización constante sobre nuevas corrientes de manejo gráfico. Igualmente, consideran que el personal es calificado y cuenta con experiencia en el medio profesional respectivo, dándoles apoyo y estímulo a los estudiantes mediante práctica, teoría, eventos, vínculos con otras dependencias de la universidad (Escuela de Economía Solidaria, Educación Virtual, etc.) y del medio gráfico, que pretenden ubicarlos en un ambiente profesional. Destacan el enfoque pragmático de la dirección del Programa y la amplitud de criterio para las propuestas de mejoras.

Como debilidades y sugerencias de mejoramiento, se expresó la necesidad de incrementar los proyectos de investigación por parte de los docentes con vinculación de estudiantes, así como tener una mayor participación en diversas publicaciones propias del programa y de la facultad como revistas, periódicos, etc. De igual forma, se destacó que el flujo de información entre los docentes y la parte administrativa debe ser permanente con el objetivo de lograr una mayor interacción con otros cursos de la misma línea, propiciar discusiones académicas sobre ejes fundamentales de la tecnología y conocer asuntos relativos al programa.

Según ellos, la infraestructura no es la adecuada pues hacen faltan más equipos, apoyos audiovisuales y espacios propicios para el trabajo docente y para la muestra de producción mediática de las clases. Es necesario que estos se amplíen.

Insistieron en aplicar pruebas de aptitud y condiciones de ingreso de los estudiantes y finalmente, en la pertinencia de la profesionalización.


Egresados y Empleadores


Se realizó un encuentro con egresados del Programa que asistieron en su mayoría. En el transcurso de éste, se aplicó una encuesta en la que se indagaba por diferentes aspectos, entre ellos el currículo. Los resultados de la encuesta constataron el alto grado de empleabilidad de los egresados (68% de ellos son empleados y 32% se encuentran desempleados. Las áreas de desempeño se encuentran mayoritariamente en Diseño Gráfico (53%), Preprensa (15%) y Diseño Web (12%).

El trabajo también mostró que los egresados consideran adecuadas las estrategias de seguimiento que se realizan por parte del Programa y que tienen un gran sentido de pertenencia con respecto a su carrera. Un aspecto relevante que destacaron fue la necesidad de la profesionalización, y su gran interés frente al tema.

Con respecto al plan de estudios que cursaron y su situación laboral actual, ellos creen conveniente profundizar en:

- Preprensa 23%
- Prácticas 23%
- Herramientas Gráficas 19%
- Concepto Creativo 19%
- Diseño Web 8%
- Teoría 8%

Un punto desfavorable al que hacen alusión, se refiere a la falta de conocimiento, por parte de algunos agentes externos, sobre la existencia del programa. No obstante, destacan el gran reconocimiento que ha comenzado a tener la tecnología gracias a los premios que ha recibido recientemente (Premio InterU y Nova).

· Haciendo una Indagación sobre la percepción que tienen los empleadores acerca del desempeño de Comunicadores Gráficos ya graduados y de estudiantes que se encuentran haciendo sus prácticas profesionales, se encontró que éstos son evaluados de manera mayoritaria entre el rango de excelente y bueno, ya que en las empresas donde actualmente laboran han desarrollado un trabajo de calidad y profesionalismo. Los empleadores consideran que los egresados cuentan con buenas bases y conocimientos sobre las artes gráficas, lo que les permite desempeñarse en diversas áreas, aunque han percibido algunas deficiencias en diseño, sistemas de impresión y publicidad, frente a lo cual expresan que éstas deben ser reforzadas desde la formación académica y profesional para asegurar un mejor desarrollo en el ámbito laboral.

· Los empleadores destacan como valor agregado el enfoque social implantado en el modelo educativo de UNIMINUTO, que hace que sus egresados puedan diferenciarse de profesionales de otras universidades.

Reflexión "Primera Etapa"

RELEXIÓN Y EVALUACIÓN CURRICULAR
PRIMERA ETAPA

El siguiente documento expone diversas posturas conceptuales frente a algunos aspectos de orden teórico y prácticos que enriquecen la Comunicación Gráfica como disciplina.

HITOS EN EL DESARROLLO DE LA DISCIPLINA O PROFESIÓN EN EL PAÍS Y EN EL MUNDO

En los años 50 el desarrollo vertiginoso de las artes gráficas en las tres principales ciudades del país, Bogotá, Cali y Medellín dejó entrever que la comunicación gráfica ya comenzaba a participar del mundo profesional de nuestro país; uno de los aspectos más relevantes fue también el de la industria editorial que irrumpió con gran energía en los textos de bolsillo y escolares; paralelamente nace la televisión comercial y en ambiente laboral una profesión llamada Dibujo publicitario (estas carreras técnicas de dibujo publicitario sobrevivieron hasta comienzos de los años 90).

Los años 60 se destacaron por la forma como se desarrolla industria de las artes gráficas y se consolidan otras como Italgraf, Graficas Colombia, OP gráficas, Carvajal y Cia, Editorial Bedout , (estas últimas fundadas a comienzos del siglo), al igual que el mercado de la publicidad crece y genera nuevos mercados como un poderoso motor de desarrollo; agencias como Patiño & Ponce De León, Atlas Publicidad, Aser Publicidad, Par Publicidad y Época amplían los mercados y demandan profesionales de diferentes áreas para suplir la necesidad de Publicistas y Diseñadores.

En los años 70 se consolida el mundo de la comunicación gráfica, 1970 exposición de Símbolos de Dicken Castro en volumen y a gran escala en Bogotá, Cali y Medellín.1971 Carlos Duque gana el primer premio en el concurso para el Símbolo de los VI Juegos Panamericanos de Cali.1972 Se funda en la Universidad Pontificia Bolivariana, la Facultad de Diseño, antes llamada Programa de Arte y Decorados David Consuegra colabora con la creación de las carreras de Diseño Gráfico (1967) y Diseño Industrial (1974), en la Universidad Jorge Tadeo Lozano; 1976 nace Andigraf, Asociación nacional de la Industria de la Comunicación Gráfica.
1981 Se realiza Expomarca Latinoamericana, que reúne símbolos de los principales diseñadores de América Latina.1982 Afiche para la campaña electoral de Luis Carlos Galán. Diseño: Carlos Duque, Procesos Creativos. Se convertiría en una de las más importantes imágenes del diseño gráfico colombiano. 1982 Llega de estudiar en el exterior, Diego Amaral. Trabaja en diagramación de revistas y libros. Inquieto y pionero con el tema tecnológico que lo destaca en sus trabajos.1982 Gustavo Sorzano desarrolla el concepto gráfico de la publicidad del Fiat 147 que se destaca por su diseño descriptivo.1983 Antonio Grass gana por segunda vez el primer premio en la Feria del Libro en Leipzig, Alemania, ahora con su libro Los Rostros del Pasado. 1983 Se realiza en el MAM de Bogotá el ”Primer Salón Op de Diseño Gráfico”, al cual son invitados Marta Granados (8 afiches agrupados bajo el lema “Colombia es”), Dicken Castro (láminas basadas en los diseños exteriores de los buses de escalera) y David Consuegra (libros para niños). 1984 Lanzamiento de Apple Macintosh, Revoluciona la forma de hacer diseño. 1984 El español Joan Costa crea la nueva imagen del Banco de Bogotá. 1985 Imagen del grupo deportivo de ciclismo de Café de Colombia. Diseño: Michel Vandame.
1986 V Bienal Americana de Artes Gráficas en el Museo de Arte Moderno La Tertulia de Cali, 1987 revista #1 de la ACD. Diagramación de Orlando Beltrán, que desarrolla importantes proyectos gráficos al lado de Dicken Castro. 1988 María Cristina Bertran obtiene “oscar
La creciente oferta de diseño hace más competido y especializado el ejercicio de diseño.1990 Misty Wells gana un premio Clio con el diseño de empaque para el detergente Teepol de Shell.1991 Imagen de la Asamblea Nacional Constituyente. Diseño: Carlos Lersundy y Juan Ernesto Arango. Carlos Lersundy también desarrolla las imágenes corporativas de Comcel, Audiovisuales y Planeación Nacional. 1991 La Corporación Nacional de Turismo abre un concurso nacional para definir el logotipo que identifique a Colombia en el exterior. Ganador: David Consuegra. 1992 Se funda Góndola bajo la dirección de Claudio Arango. Una de las empresas más destacadas en este década en diseño de marcas corporativas, de producto y empaques. Bancafé, Bancoquia, Costeña, Tutti Fruti, ETB, SAM, Codensa, entre otros.1992 Cartel para el III Festival Iberoamericano de Teatro. Diseño: Marta Granados.1992 En el MAM de Bogotá se lleva a cabo el III Salón OP 1992 con el cual OP celebra sus 25 años. 1993 El trabajo de investigación promocionado por ICOGRADA y la Universidad del Pacífico en Chile tiene una gran trascendencia para el diseño gráfico en Medellín. Participan Escuelas Latinoamericanas y Europeas. Colombia es representada por Diego Mesa G. de la U.P.B. Ha marcado la pauta para el diseño y montaje de estructuras académicas de escuelas de Diseño Gráfico.1993 Diego Amaral (Zona) diseña el primer número de la revista cultural Número. 1993 Se creó el Premio Nacional de Diseño Gráfico por parte del Instituto Colombiano de Cultura. Gana en su primera versión Gustavo Zalamea con la imagen para el Museo Nacional de Colombia. 1995 Se lanza al mercado la revista proyectodiseño, primera revista colombiana dirigida a los diseñadores, relacionados e interesandos en el tema. Fundadores: María José Barreto, Iván Augusto Cortés C., Juan Lozano y Alejandro Vaca.1996 Futuro Moncada, joven y promisorio diseñador gana medalla de oro en el V Concurso de Filatelia Olímpica en el que participaron 888 diseños de 97 países. 1996 El Tiempo lanza la revista Enter con diseño de José Fernando Machado, quien desde mediados de los 80 se había enfocado en el campo gráfico. Más adelante desarrollaría la nueva concepción gráfica de las revistas Aló y .G.
En1996 Góndola diseña el logotipo de la Fiscalía General de la Nación.1998 Benjamín Villegas obtiene el Lápiz de Acero (Editorial) por su libro Trópico. Góndola obtiene el Lápiz de Acero (Identidad Corporativa) con el símbolo de Ecogás. 1998 Vladdo, irreverente caricaturista y asesor en diseño de varios periódicos regionales en Colombia se asocia con Danilo Black para consolidarse en este campo. Asesora a El Espectador y a Publicaciones Semana para el lanzamiento de sus nuevas revistas.1998 proyectodiseño lanza la primera edición del premio Lápiz de Acero, concurso, que destaca anualmente lo mejor del diseño colombiano. 1998 Jaime Cortés de los Ríos de Ilustropías obtiene el Lápiz de Acero (Impresos) con la Cartilla Ecológica. 1999 Atica de Medellín obtiene el Lápiz de Acero (Impresos) con el catálogo de Americanino. Jaramillo Toulemonde gana nominación a la excelencia y mención con la imagen de EPM Bogotá y Seguros Bolívar respectivamente. (tomado de la revista Proyecto Diseño)
En los anteriores casos vemos que no era suficiente tener una competencia de dibujo y un gusto para desarrollar buenos gráficos, ya en estos momentos se involucró más la necesidad de dominar las relaciones entre el diseño y sus respectivas áreas de acción y función social, el rol del diseñador, responsabilidad y ética. Investigación de un proceso de producción de objetos de uso de baja complejidad elaborado en el ámbito local, ya sea de la industria gráfica o de la industria publicitaria, la reformulación de programas de necesidades y planteos de alternativas de diseño. Los procesos de producción en impresión, acabados y presentación final de productos.

La mayor demanda se concentró en el diseño de libros, diarios, revistas, tipografía para la organización de información: formularios, planillas, balances. Cuadros comparativos. La tipografía en movimiento: cine, televisión, video, multimedia.
La producción con Medios Audiovisuales, desarrollar estrategias de diseño para cada medio audiovisual en función de sus características tecnológicas y de su lenguaje como medios expresivos, la televisión, digital y multimedia usos, estructuras y lenguaje. tecnologías específicas, audiovisual digital.
Una de las causas que ha sido motivo de permanente preocupación de Andigraf, es la de saber que en nuestro país la comunicación gráfica siempre ha estado de manera empírica en manos de distintos profesionales, que por diferentes motivos, han llegado a orientarla desde la visión empresarial y muy poco desde la visión comunicacional.

La preocupación fue aún mayor cuando vimos que el más alto porcentaje de personas dedicadas al quehacer de la profesión, en la parte productiva, no tienen formación universitaria en el tema y que todos sus conocimientos se deben a la experiencia adquirida desde su juventud, en las carreras técnicas que imparte el SENA, o cuando por necesidad de trabajo ingresaron accidentalmente a una empresa dedicada a las artes gráficas y obtienen en pocos años la oportunidad de ascender dentro de la compañía y como discípulos logran aprender el oficio; de hecho éste nombre “artes gráficas” demuestra que la profesión fue por muchos años catalogada como un arte o un oficio o por llamarlo de mejor forma, un trabajo artesanal.

Nuestra carrera busca tener egresados encaminados a trabajos en varios conocimientos, como el comercial, el social y el cultural, buscando entre otras cosas que desarrollen y elaboren campañas de márketing comercial y social, diagramen libros y revistas, sepan montar exposiciones, desarrollen herramientas educativas, programas de Televisión, películas, se comprometan con causas solidarias y otros proyectos de información gráfica que tengan más compromiso con los valores humanos y con la sociedad para resolver necesidades sentidas de nuestra sociedad.

La Universidad Nacional de la provincia del norte de Buenos Aires lo resume así:
”El diseño de Comunicación Gráfica no es un mero oficio, en el que la habilidad de producir imágenes comprende la totalidad del problema sino que implica una adscripción disciplinaria a una metodología de proyecto que tiene como objetivo resolver eficazmente la complejidad de los procesos comunicacionales, teniendo en cuenta no sólo los soportes materiales y tecnológicos de estos procesos, no sólo las imágenes y las formas, sino esencialmente el componente conceptual, la finalidad de la comunicación, el tipo y la variedad de la recepción, reconociendo públicos y destinatarios, mensajes y significados, estrategias y contextos”.
La comunicación gráfica juega un papel decisivo, en la medida que los medios de comunicación se transforman y adquieren una mayor importancia en la sociedad. La formación integral de nuestros egresados, permitirá al comunicador enfrentar su tarea como un hecho importante y de gran responsabilidad en la sociedad en que vive y aportará indiscutiblemente a su evolución cultural.
En un sentido funcional, al comunicador gráfico se le concibe como un productor capaz de reunir la motivación de las personas en un mensaje que desarrollan, y de esta forma, dinamizan y proyectan sus acciones de acuerdo con ciertas ideas gráficas que pueden conducir a comunicar hechos de manera estratégica.
La Comunicación gráfica es una carrera pragmática que busca producir comunicación de calidad con base en las necesidades de quienes lo solicitan, siempre y cuando sus fines sean para el avance, progreso y el crecimiento de nuestras industrias y facilita a todos los anunciantes llegar más eficientemente a su público objetivo sin determinar rasgos de pensamientos, ideologías o creencias, con una eficaz expresión en el aspecto comunicativo.
Es primordial aclarar que la comunicación gráfica ya está reconocida como una profesión estructurada ( luego de 6 años del programa Tecnológico y 111 egresados) que navega entre las fronteras del conocimiento de Diseño gráfico, Publicidad, y Comunicación Social. No obstante, la razón de ser del programa se enfoca en la investigación y profundización sobre la aplicación de las tecnologías en la comunicación, usando como instrumento fundamental el diseño gráfico, pero desde la aplicación de nuevos paradigmas y, sobre todo, desde la reflexión acerca de los públicos objeto de la comunicación. En este sentido la reflexión sobre los contextos y los valores sociales y culturales, por medio del concepto aplicado a todo tipo de mensajes, desde la visión que arroja la investigación, para hacer del mensaje un instrumento eficaz para lograr los objetivos tema que se ha convertido en fundamental para la labor profesional del Comunicador Gráfico.

La importancia del último ciclo propedéutico radica en la continuidad académica de los estudiantes que pretender ir mas allá de la simple labor pragmática, lo que ellos buscan es profundizar más en el conocimiento de la profesión desde la investigación, objetivo que le puede quedar corto al programa tecnológico, la urgente necesidad de especializaciones como maestrías, que en nuestro país no son posibles para un tecnólogo, las necesidades y cuestionamientos más profundos, y el afianzamiento de la carrera como una profesión con todas las posibilidades de avance y consolidación en nuestro país.

El Proyecto académico del Programa en el último ciclo propedéutico de Comunicación Gráfica, nace como respuesta a la urgente exigencia de mismo mercado, de los egresados y de los padres de familia, en cubrir una creciente demanda de comunicadores especializados en alguno de los tantos campos del proceso gráfico y ofrecer a los jóvenes una alternativa perfeccionada, con una carrera encaminada a formar individuos capacitados para mejorar la calidad comunicativa integral de la industria de la comunicación gráfica en Colombia.

La reformulación de este programa representa un esfuerzo, de la Facultad de Ciencias de la Comunicación por cubrir las demandas del país y proponer, dentro del mundo de la comunicación gráfica, soluciones muy profesionales a sus necesidades.

TENDENCIAS DE FORMACIÓN QUE SE DAN EL PLANO NACIONAL E INTERNACIONAL EN COMUNICACIÓN GRÁFICA

A partir de una revisión exploratoria general de los diseños curriculares de otros programas en Comunicación Gráfica relacionados con el conocimiento específico que atiende la carrera, se encuentra que en el contexto colombiano el programa en Comunicación Gráfica de UNIMINUTO es único en el país en la modalidad de ciclos propedéuticos. Constituyendo una oportunidad de formación importante para consolidar los campos tecnológico, profesional, gráfico y comunicativo.

En Colombia existen programas similares en cuanto a objetivos de formación, perfiles profesionales y ocupacionales. En la siguiente tabla, se relacionan estos programas encontrados en el ámbito nacional e internacional, en el que se presentan las especificidades de cada uno de los programas, los objetivos que tienen planteados, el perfil que presentan y además sus principales características.

ÁMBITO NACIONAL

INSTITUCIÓN/ UNIVERSIDAD
FACULTAD/
PROGRAMA
MODALIDAD/
DURACIÓN
TÍTULO OBTENIDO
PERFIL PROFESIONAL
CARACTERÍSTICAS
ESPECÍFICAS
UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE OCCIDENTE
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL

Comunicación Publicitaria
Profesional - Presencial - 10 semestres Diurno
Publicista
Generar información a través de los medios de comunicación, con el objetivo de lograr en las personas un cambio de hábitos en sus compras o en su forma de vida.
Énfasis en las áreas de publicidad, investigación, creatividad, medios, producción, mercadeo. Mayor número de créditos en los cursos de: Semiótica visual, Pensamiento Creativo, Proyección Laboral, Lógica Narrativa.

UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE OCCIDENTE
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL

Diseño de la Comunicación Gráfica
Profesional - Presencial - 10 semestres Diurno
Diseñador de Comunicación Gráfica
Diseña mensajes visuales como marcas, formatos, editoriales, carteles, señalización y empaques, entre otros. Está en capacidad para diseñar este tipo de mensajes y expresar en imágenes los conceptos, sentimientos y valores que un cliente quiere comunicar
Especialidades de Tipografía, Marca, Identidad Visual Corporativa, Diseño Editorial, Diseño Publicitario, Diseño de Señalética, Diseño (Graficación) de Empaque y Embalaje, Diseño de Cartel, Diseño de Web Site e Ilustración y Diseño de Multimedia.
UNIVERSIDAD DE MEDELLÍN
FACULTAD DE COMUNICACIÓN

Comunicación Gráfica Publicitaria
Profesional - Presencial - 10 semestres Diurno
Comunicador Gráfico Publicitario
Un campo interdisciplinario en el orden de lo comunicacional: lo público, lo ético, lo estético, lo semiológico, lo informático lo pedagógico, lo gráfico y lo psicológico.
Estética de la Imagen, Cultura Lingüística, Narrativa Audiovisual
Taller Gráfico Publicitario, Libre Elección, Fotodiseño y Publicidad, Infografía.
UNIVERSIDAD POLITÉCNICO COLOMBIANO JORGE ISAZA CADAVID
FACULTAD DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL

Comunicación Audiovisual
Profesional - Presencial - 10 semestres Diurno
Comunicador Audiovisual
Fenómenos pertinentes a la comunicación, competencia, proyectos audiovisuales.
Apreciación cinematográfica, Semiótica de la Imagen, Comunicación y Cibercultura, Lenguajes Escénicos, Narrativa documental.

A nivel internacional también existen programas similares que, de igual forma, corresponden a la modalidad profesional y otros que corresponden a programas de formación postgradual.

ÁMBITO INTERNACIONAL


INSTITUCIÓN/ UNIVERSIDAD
FACULTAD/
PROGRAMA
MODALIDAD/
DURACIÓN
TÍTULO OBTENIDO
PERFIL PROFESIONAL
CARACTERÍSTICAS
ESPECÍFICAS
TAI- Escuela Superior de Artes y Espectáculos Madrid
FACULTAD DE DISEÑO, COMUNICACIÓN Y PUBLICIDAD

Diseño y Comunicación Gráfica
No especifica
Diseñador y Comunicador Gráfico
Conceptos clásicos sobre la Comunicación, la Publicidad y los Medios Audiovisuales con Tecnologías Especiales multimedia aplicada.
Desarrollo en áreas de la Industria Editorial, Medios de Comunicación Audiovisual, Agencias de Publicidad, Estudios Gráficos y de Comunicación o Empresas de Desarrollo en Televisión Digital.
TAI- Escuela Superior de Artes y Espectáculos Madrid
FACULTAD DE DISEÑO, COMUNICACIÓN Y PUBLICIDAD

Diseño y Comunicación Digital
No especifica
Diseñador y Comunicador Digital
Comunicación, Publicidad y Medios Audiovisuales con Tecnologías Especiales Web.
Énfasis en Publicidad, Lenguaje Gráfico y Comunicación Visual, Proceso Creativo, Hiatoria del Diseño y la Comunicación.
ESCUELA LIBRE DE DSIEÑO Y ARTE BAUHAUS Puebla (Mexico)
Licenciatura en Diseño y Comunicación Gráfica
No especifica
Licenciado en Diseño y Comunicación Gráfica
Comunicador social que mantiene un lenguaje gráfico y visual y/o audiovisual.
Maneja símbolos e imágenes, mensajes sociales, artísticos y comerciales.
UNAM - Iberoamericana Golfo
Licenciatura en Comunicación Gráfica
8 semestres
Licenciado en Comunicación Gráfica
Conocimientos en diseño, lenguajes y mensajes visuales para satisfacer demandas de comunicación social, cultural, histórica, científica, tecnológica y educativa.
Creación de mensajes bidimensionales y tridimensionales
Universidad Politécnica y Artística del Paraguay
FACULTAD DE ARTE Y TECNOLOGÍA

Licenciatura en Diseño y Comunicación Gráfica
8 semestres
Licenciado en Diseño y Comunicación Gráfica
Da personalidad a las ideas, logra transformarlas y llevarlas a la práctica. Es capaz de desarrollar la creatividad, la imaginación y la sensibilidad artística.
Área creativa y artística, lo que implica el requerimiento de sus servicios para lograr la claridad de mensajes y brindar los elementos de comunicación e identificación necesarios.
Universidad Iberoamericana Santo Domingo República Dominicana
ESCUELA DE COMUNICACIÓN PUBLICITARIA

Comunicación Publicitaria
No específica
Licenciado en Comunicación Publicitaria
Planificar, ejecutar, desempeñar, y controlar las diferentes actividades relacionadas con el ámbito de la publicidad comercial y de las agencias publicitarias.
Áreas de mercadeo, publicidad y diseño.
Universidad Autónoma Metropolitana Unidades Azcapotzalco y Xochimilco
DIVISIÓN DE CIENCIAS Y ARTES PARA EL DISEÑO

Licenciatura en Diseño de la Comunicación Gráfica
12 Trimestres

Licenciado en Diseño de la Comunicación Gráfica
Analizar las necesidades de comunicación de un grupo social, deberá proponer un proyecto de diseño acorde a los medios de difusión seleccionados, preparar y supervisar la producción.
Campos en las siguientes áreas: Editorial, envase y embalaje, cartel, fotografía, exposiciones, páginas electrónicas, en empresas del sector público y privado.
Universidad Latina de América (México)
Licenciatura en Diseño de la Comunicación Gráfica
8 semestres
Licenciado en Diseño de la Comunicación Gráfica
La planeación y producción de mensajes y productos que satisfagan necesidades de carácter estético y a la vez funcional
Áreas de Diseño: Editorial, Publicidad, Identidad Corporativa, Envases y Embalajes, Gran Formato
y Comunicación Audiovisual
Universidad Complutense de Madrid
FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN

Licenciatura en Comunicación Audiovisual
5 cursos académicos (5 años)
Licenciado en Comunicación Audiovisual
Comunicador que mantiene un lenguaje audiovisual en general.
Diseño Gráfico del Producto, Teoría de la Publicidad, Tecnología Audiovisual, Métodos de creatividad, Información y la Comunicación y Información

NIVEL POSTGRADUAL

INSTITUCIÓN/ UNIVERSIDAD
FACULTAD/
PROGRAMA
MODALIDAD/
DURACIÓN
TÍTULO OBTENIDO
PERFIL PROFESIONAL
CARACTERÍSTICAS
ESPECÍFICAS
Universidad UNAPEC Santo Domingo República Dominicana
FACULTAD DE COMUNICACIÓN

Maestría en Comunicación y Multimedia
3 años
Magíster en Comunicación y Multimedia
Profundizar en el desarrollo de los procesos creativos en comunicación visual y audiovisual de soporte digital y al desarrollo de los procesos interactivos de comunicación multimedia.
Compuesta por diversos proyectos comunicativos multimedia. En áreas de la Comunicación Visual, de las Ciencias Sociales e Informáticas.
Universidad UNAPEC Santo Domingo República Dominicana
FACULTAD DE COMUNICACIÓN

Maestría en Comunicación Gráfica
1 año
Magíster en Comunicación Gráfica
Promover la interiorización y desarrollo de los procesos comunicativos y de las metodologías para la producción de mensajes y acciones comunicativas visuales.
Mensajes visuales de la más alta calificación profesional, materias como: Metodología de la Investigación en Comunicación, Taller Creativo en Comunicación Gráfica, Nuevas Tecnologías de la Comunicación.
Centro Universitario de Comunicación de México
FACULTAD DE COMUNICACIÓN

Maestría en Comunicación y Publicidad
1 año
Magíster en Comunicación y Publicidad
Formar un Maestro en Alta Dirección con un enfoque altamente directivo, capaz de diseñar, planear, investigar e integrar las actividades de una empresa en el área de la comunicación y la publicidad.
Diversas áreas como: Publicidad, Comunicación, Diseño Publicitario, Diseño Gráfico, Administración, Mercadotecnia y Artes visuales.

A continuación se mencionan las tendencias definidas por el área de investigación con respecto al ámbito nacional e internacional, las cuales se encuentran expuestas en el Proyecto Curricular del Programa (Versión 1.3, 2005, p.14).

a) Variedad y diversidad de planes académicos para formación universitaria en Comunicación Gráfica.

b) Según los datos, hay una tendencia a ubicar entre la década de los 80 y la década de los 90 el nacimiento de estos planes de estudio en diversas instituciones de educación superior a nivel nacional e internacional.

c) Los programas en el campo de la Comunicación Gráfica se presentan como planes de estudio jóvenes, novedosos y que se relacionan con:
· El incremento del lenguaje visual y el uso de la imagen en las sociedades actuales.
· El desarrollo y producción de lenguajes visuales y audiovisuales.
· El desarrollo de la tecnología y de las comunicaciones.
· Los avances científicos.
· La necesidad de crear y desarrollar nuevos paradigmas en el campo de la comunicación orientados por el acceso y la socialización del conocimiento y de la tecnología, por las oportunidades en el desarrollo social, humano y tecnológico, y por el mejoramiento de la calidad de vida y del bienestar social de personas en contextos y realidades distintas.
· La mundialización de la economía, la apertura de mercados, la competitividad en lo que se denomina nuevo orden económico y de relaciones comerciales internacionales, que ha llevado a un aumento de la sociedad de consumo.

COMPETENCIAS Y SABERES EXIGIDOS

Las competencias presentadas en el proyecto curricular para que un Comunicador Gráfico logre una formación de calidad y socialmente comprometida son las siguientes:
Competencia interpretativa
El comunicador gráfico, al trabajar con imágenes y textos visuales con diferentes funciones comunicativas, debe contar con una buena competencia interpretativa. Dicha competencia consiste en la capacidad que tiene el comunicador gráfico para atribuirle sentido a la imagen, para explicar sus mecanismos de significación y, algo fundamental, relacionar estos significados con los entornos social y cultural tanto de generación como de recepción del mensaje gráfico. Así, esta competencia no se remite únicamente a conocimientos netamente técnicos acerca de la comunicación gráfica, sino que también requiere del conocimiento de las características sociales, históricas, políticas y culturales de un entorno, las cuales influyen directamente en la producción de sentido.

Competencia argumentativa

La comunicación gráfica trabaja sobre hipótesis a nivel pragmático, es decir, sobre las posibles actitudes, comportamientos o respuestas por parte de un receptor frente a un mensaje visual. El comunicador gráfico, ya sea desde una labor investigativa o, incluso, creativa, debe poner en ejercicio la elaboración de argumentos para explicar una posible dinámica social dada entre un mensaje (emitido por un comunicador gráfico) y un posible marco de recepción (receptores dentro de unas coordenadas culturales, espaciales y temporales). La competencia argumentativa también se relaciona con la manera de sustentar procesos de comunicación a partir de los conceptos que le brindan las ciencias de la comunicación.

Competencia propositiva

La comunicación, como todo fenómeno social, presenta una serie de problemáticas que deben ser resueltas con la puesta en marcha de políticas a partir de soluciones que brinda la investigación realizada en este campo. El comunicador gráfico, que se puede ubicar tanto en el plano de la producción de mensajes como en la ejecución de proyectos investigativos, debe estar, entonces, en la capacidad de proponer soluciones ante las problemáticas que surjan en su campo de acción.

Competencias y saberes por áreas de conocimiento

Área de Comunicación

La competencia específica de esta área está enfocada hacia el campo teórico y de fundamentación epistemológica, es decir, el conocimiento y entendimiento de las teorías más relevantes sobre los procesos de comunicación y significación y cómo se dan éstos dentro de un entramado social y cultural. El desarrollo de esta competencia implica una posición crítica frente a la comunicación visual a partir de una comprensión del funcionamiento de los diversos códigos visuales.

Área de Diseño Gráfico

En esta área el estudiante desarrolla las capacidades técnicas para la creación y generación de textos visuales. De esta manera, el estudiante encuentra en esta área el espacio para el desarrollo de capacidades creativas como la ilustración, el diseño, la diagramación y la impresión.

Área de Producción

Esta área está enfocada hacia la generación de competencias referentes a la concepción de los procesos para alcanzar grados óptimos de productividad. Para conseguir esto, el estudiante debe adquirir la capacidad de recomendar y seleccionar los medios técnico-mecánicos apropiados.

Área de Investigación

Las competencias propias de esta área se encuentran en el entendimiento de los métodos de observación, descripción y explicación de diversos fenómenos propios de la comunicación visual. Dentro de estos procesos comunicativos se debe tener en cuenta el papel de la tecnología y su aplicación en dichos procesos. Así, el estudiante debe estar en la capacidad de analizar situaciones reales o hipotéticas teniendo en cuenta las diferentes variables y factores que en ellas intervienen con el fin de alcanzar mayor conocimiento y dominio sobre el aspecto gráfico.

Área Empresarial

Esta área desarrolla competencias referidas a la creatividad para generar un espacio laboral propio de acuerdo a la interpretación de necesidades sociales que requieran un nuevo espacio productivo. De esta manera, en esta área, el estudiante adquiere las capacidades para proponerse un proyecto productivo que al mismo tiempo puede ser una fuente de generación de empleo” [1].

MODELO PRAXEOLÓGICO AL INTERIOR DE LOS PCP

Teniendo en cuenta el modelo praxeológico de UNIMINUTO que pretende formar “profesionales responsables, técnicamente competitivos, éticamente orientados y socialmente comprometidos. Promueve el desarrollo integral de las personas, las comunidades y las organizaciones, y contribuye en la construcción de una nación más justa, democrática, participativa y solidaria” (UNIMINUTO, 2002, p. 5).
El programa en Comunicación Gráfica por ciclos propedéuticos tiene en cuenta un currículo flexible y un proceso investigativo en el que se fusionan la teoría y la práctica (saber – hacer) dentro del ámbito cultural, “se inscribe en estos principios y objetivos del Proyecto Educativo Institucional de UNIMINUTO, por lo que asume el compromiso con la sociedad para formar profesionales integrales, capaces de ejercer un rol social con responsabilidad y con una actitud investigativa que le permita dar solución a múltiples problemáticas que estén dentro de su competencia profesional.
Una sólida formación académica y práctica en comunicación gráfica, que les permita desarrollar las habilidades y el conocimiento necesarios en la tipografía, el diseño y la composición, preparando archivos para impresión, gráficos de exploración, imágenes de salida, y una gama de los usos del software utilizados en la actualidad para trabajar exitosamente en las industrias relacionadas con la comunicación gráfica. De igual manera, el programa está enfocado a la preparación de empresarios capaces de dirigir proyectos gráficos con la ventaja de poseer el conocimiento técnico mencionado anteriormente.
Se busca contribuir en la construcción de un Proyecto de Nación, en el que la creatividad y el manejo de herramientas gráficas para el desarrollo de mensajes y propuestas visuales que, por un lado, fomenten valores sociales tales como el fortalecimiento de la democracia, el re-conocimiento del entorno y de los contextos socioculturales específicos, el re-conocimiento y promoción de la identidad y la cultura y, por otro, promuevan la apropiación de actitudes críticas que posibiliten la re-lectura de los medios” [2].

[1] Proyecto Curricular del Programa. Versión 1.3 ,2005, p.40-42.
[2] Ibid, pag. 9,10